La feminista maldita.

 


A mediados del siglo XIX, existió una mujer, que poseía una inteligencia aguda, era extremadamente disciplinada. Con unas ideas tremendamente claras, que no aceptaban los modelos sociales de su tiempo, ni se ajustaban a los prototipos establecidos para las mujeres de la época. Fue una Luchadora contra las injusticias de género, planteando ideas revolucionarias; reclamó su derecho a vivir su sexualidad y convivió abiertamente con otra mujer.

Helena von Druskowitz nació, el 2 de mayo de 1856 en Hietzing, Viena, dentro de una familia pudiente. Fue, la más pequeña de tres hijos, su padre, falleció cuando ella tenía apenas dos años de edad. A pesar de la trágica pérdida, su madre quedó en una buena situación económica que le permitió vivir holgadamente y proporcionar a sus hijos una buena educación. Helene, pronto distinguió como alumna ejemplar, mostrando sus extraordinarias capacidades intelectuales. Helene con sus altas capacidades, podía estudiar lo que quisiera. Primero se inclinó por la música, ingresando en el conservatorio de Viena donde cursó estudios de piano hasta 1873. Un año después, se marchó a Zúrich con su madre donde entró a la universidad, la cual desde hacía pocos años admitía mujeres. Durante cuatro años estudió varias disciplinas, entre ellas filología y arqueología, para terminar, doctorándose en Filosofía en 1878, con una tesis sobre Lord Byron. Con su título, viajó por varias ciudades de Europa impartiendo conferencias. Tuvo el honor de ser una de las primeras lectoras de “Así habló Zaratustra”, de Nietzsche. El filósofo tenía de ella, una muy buena opinión, llegó a decir, que le parecía "una criatura de alma noble y recta". Sin embargo, cuando Helene criticó la obra, el filósofo cambió de opinión por haber "ofendido a mi hijo Zaratustra con una presumida cháchara literaria". Además de escribir críticas musicales y literarias, Helene von Druskowitz es autora de varios ensayos filosóficos centrados en temáticas como la religión o el feminismo exponiendo su propia visión radical.

En aquella época, empezó a publicar críticas musicales y literarias, la gran mayoría de veces usando un pseudónimo. Hacia 1891, sus excesos con la bebida, unido a la pérdida de su madre y sus hermanos y sus problemas económicos, la llevaron a una situación de decadencia emocional, que terminó también con su relación con Therese. Poco después ingresaba en un psiquiátrico del que ya no saldría. Un internamiento que pareció ser más una cuestión social que médica, como apunta Manuel Pérez Cornejo:

"Los auténticos motivos de su internamiento nunca estuvieron claros, y parece, más bien, que detrás de ellos se encontraba una suerte de reacción de la sociedad ante una persona incómoda que, adelantada a su tiempo, se había atrevido a desafiar las normas morales del momento".

Allí permaneció encerrada, pero continuó con su obra filosófica. Veintisiete años después, el 31 de mayo de 1918, fallecía y con ella se enterraba su obra en un injusto olvido.

T.A.F.



Alicia Alonso.

 


Aunque conocía referencialmente, quien era Alicia Alonso, ignoraba que era parcialmente ciega. Ayer leyendo un articulo sobre las mejores bailarinas de ballet latinoamericanas, me enteré de este hecho, de allí que decidí hacer esta entrada del blog, sobre ella.  

En el mes de octubre de 2019, nos dejó una de las bailarinas más conocidas de la historia, la cubana: Alicia Martínez del Hoyo, conocida internacionalmente como Alicia Alonso, distinguida con el título de “Prima Ballerina Assoluta”, título que sólo tienen, aparte de ella, Yvette Chauvire, Margot Fonteyn, Mathilde Kshessinska, Alicia Markova y Maia Plissetskaya .

Recibió el Premio Nacional de Danza en Cuba, la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid y también, entre otros premios, el grado de Oficial de la Legión de Honor de Francia.

Nacida en la Habana de padres españoles, a los 9 años inició sus estudios de ballet que continuo posteriormente en Nueva York. Contrajo matrimonio con el bailarín cubano Fernando Alonso, de quien adoptó el apellido Alonso, que la acompañaría al largo de toda su trayectoria artística.

En Nueva York fue contratada en 1940 por el “American Ballet Theatre” y en 1943, por indisposición de Alicia Markova, primera bailarina de la compañía, la reemplazó en el papel de “Giselle” triunfando rotundamente.

En el American Ballet Theatre también trabajó con Michel Fokine, George Balanchine, Léonide Massine, Bronislava Nijinska, Antony Tudor, Jerome Robbins y Agnes de Mille, entre otros.

Con Ígor Yushkévich, formó una de las mejores parejas de baile y juntos participaron en los Ballets Rusos donde fue estrella invitada entre 1955 y 1959.

Fue la primera bailarina occidental en actuar en la entonces Unión Soviética y la primera representante americana en bailar con el Bolshói de Moscú y el Kirov de San Petersburgo.

Posteriormente fue estrella invitada de otros prestigiosos ballets como el Ballet de l’Òpera de París, el Royal Danish Ballet, etc.

En 1948 había fundado en la Habana una academia de danza junto con su marido Fernando y su cuñado Alberto con el nombre de “Ballet Alicia Alonso”.

En 1955 su ballet paso a ser el ballet nacional de su país y cambió su nombre por “Ballet de Cuba” pasando a denominarse a partir de 1959 “Ballet Nacional de Cuba”, donde compaginó las actuaciones, las coreografías, la dirección y tareas pedagógicas.

Principales compañeros de Alicia Alonso

Destacamos cuatro de ellos por el tiempo que estuvieron realizando trabajo interpretativo junto a Alicia Alonso:

  • Igor Youskevitch (1948-1959).
  • Azari Plisetsky (1963-1972)
  • Jorge Esquivel (1970-1986)
  • Orlando Salgado (1971-1995)

La fortaleza de una artista

Alicia Alonso era parcialmente ciega desde los 19 años, pero esto no fue obstáculo para actuar, venciendo las dificultades que le suponía tener una visión defectuosa. Su fuerza de voluntad le ayudó a superar las dificultades apoyada por sus “partenaires” y guiada por las luces del escenario.

Escuela cubana de ballet

Alicia Alonso contribuyó a aunar en Cuba los esfuerzos para promover una “Escuela cubana de ballet”, basada en las cualidades específicas de un pueblo confluente entre América, África, y Europa.

A nivel biomecánico se caracteriza por un dominio sobre todo del busto y de los brazos que hacen más livianos el rigor clásico, acentuando el peso, el aplomo al suelo, la fuerza del impulso y desarrollando una elasticidad muscular extrema.

Esta escuela se basa en el método Vaganova, creado por quizás la mejor profesora de ballet del mismo nombre, cuya academia central está en San Petersburgo.

T.A.F.

 



Las Adelitas.


La Revolución Mexicana fue un conflicto armado que se inició en 1910, como consecuencia del descontento popular hacia la dictadura de Porfirio Díaz y que derivó en una guerra civil que llegó a transformar de manera radical las estructuras políticas y sociales de México.
De acuerdo con el portal del Gobierno de México, el nombre de Adelitas surge debido a Adela Velarde Pérez, una joven que a la edad de 15 años se unió a las filas de la Revolución Mexicana, apoyando a la Asociación Mexicana de la Cruz Blanca en labores de enfermería, perteneciente a Leonor Villegas.
Las Adelitas simbolizan a las mujeres que enfrentan la adversidad con valentía, fue en la etapa de 1914 a 1917, que se hizo explícita la filiación revolucionaria de las enfermeras y ésta se correspondió con los cuerpos del ejército en los que prestaron sus servicios.
La intervención de las Adelitas se dio en diferentes campos que estaban en aquel tiempo designados a los hombres, desde la producción agrícola, el uso de armas de fuego y el diseño de estrategias militares.
Algunos otros papeles que llegaron a desempeñar durante la contienda fueron dentro del periodismo, la fundación de clubs femeninos, el activismo político y la literatura.
Las acciones y todo lo relacionado a estas mujeres fue lo que determinó a la mujer como rompedora de los esquemas sociales del patriarcado.
Adela nació en 1900 en Ciudad Juárez, Chihuahua y murió en los Estados Unidos. Sus restos se localizan en el cementerio de San Felipe en Del Río, Texas.
Fue Adela quien inspiró al sargento, Antonio del Río Armenta, perteneciente a las tropas de Villa a escribir el tema de Adelita. “Si Adelita se fuera con otro, la buscaría por tierra y por mar…”
De acuerdo con el libro “Los Rostros de la Rebeldía” de Martha Rocha Islas, cuando se encontraban haciendo recorridos por los diferentes hospitales una joven se acercó a Leonor Villegas y le dijo: “señora, yo quiero servir en sus filas”, a partir de ese momento Adela estuvo atendiendo heridos y continuó dentro de la brigada hasta su llegada a la capital en 1914.
Algunas otras Adelitas destacadas fueron Hermila Galindo, quien procuró un lugar importante en el prioritario desarrollo social de las mujeres. Del mismo modo, Ángela Jiménez fue otra Adelita reconocida debido a que era una experta en explosivos que siempre se jugaba la vida al tener que trabajar con aquellos artefactos.
T.A.F.
 


CLICKBAIT.




Suelo leer las noticias por la web pues creo que es importante que no nos quedemos rezagado, sobre todo tecnológicamente, el  mundo ha cambiado: vivimos cada día, dependiendo más de los dispositivos digitales y definitivamente ya  la prensa escrita casi ha desaparecido; la ofensiva de los medios digitales es indiscutible y considero firmemente que también cambia la forma de tratar la noticia como lector, creo que no basta con leer titulares, como solemos hacer y darle “Crick” a mí, me “gusta” como nos los sugieren, porque me ha pasado muchas veces, cuando  abro para ver el desarrollo de la noticia,  no tiene nada que ver con el título, o está incompleta. Esto en el mundo digital se le llama el “clickbait”, es una estrategia que utilizan muchos medios digitales para conseguir más lectores, pues, es evidente que la forma de negociar y obtener la publicidad, es diferente en los medios digitalizados. Medir el éxito de los medios escritos, se hacía relativamente fácil, entre más periódicos vendías, más publicidad atraías. De hecho, algunos periódicos impresos utilizaban imágenes y títulos sensacionalistas en las portadas como forma de atraer al lector para vender el periódico. Ahora, el éxito de los medios digitales va a depender de los “clicks”, se cuenta cuantas visualizaciones tiene la noticia y entre más tenga, más publicidad se capta. Asistimos, de esta forma, a una ofensiva de “clics”: cuanto más atrayente sea el titular y cuanto más rápido se renueve, se obtienen más “clicks”.

Y a pesar que hay plataformas sociales que están tratando de erradicar el “clickbait” en sus publicaciones, como el caso Facebook quien fue la primera red social en crear algoritmos para evitar que este tipo de actividad persistiera en sus cuentas, se sigue insistiendo en este tipo de práctica.

La prensa digital vive de conseguir visitas a través de titulares con “anzuelo y carnada”, además con el apoyo de las redes sociales, se crea una situación convulsiva, “viral”, miles de lectores comparten la noticia, con solo leer el titular. No comprobamos los hechos, no cotejamos datos, no revisamos estadísticas, ni las contextualizamos y así se genera una masa solo de “clics”. No importa lo descriptivo o lo informativo en sí, solo importan los números y de esa forma miden la eficiencia y el éxito del medio. No importa la verdad, la realidad, lo auténtico. Importa aumentar los “lectores” y para lograrlo, vale todo. Con el agravante que, este flujo de comunicación se extiende a las cadenas de televisión, emisoras de radio y otros periódicos, que ven que es un contenido rentable y también lo explotan. Así logran más cobertura de determinadas e inducidas “noticias”.

T.A.F. 



 

Origen del Día de Muertos.

 


 
Sus raíces se encuentran en las antiguas culturas mesoamericanas, como los aztecasmayas, purépechas y toltecas, que creían en la vida después de la muerte. Antes de la llegada de los españoles y la introducción del catolicismo en América Latina, estas culturas celebraban festivales dedicados a los muertos en diferentes momentos del año.

Con la colonización española, las creencias y prácticas indígenas fueron reprimidas con el objetivo de cristianizar la cultura americana. Sin embargo, se dio un proceso armónico, en el que las poblaciones nativas resignificaron las enseñanzas a partir de su comprensión sobre el mundo, los dioses y la naturaleza.

De esta manera, muchas de las celebraciones católicas desarrollaron en la América colonial nuevas formas y rituales. En este caso, las sociedades mesoamericanas tomaron las festividades católicas del “Día de Todos los Santos y el Día de los Fieles Difuntos”, para conmemorar a sus seres queridos fallecidos.

Con el tiempo, el Día de Muertos se convirtió en una celebración única y distintiva en México, que combina elementos de las culturas indígenas y la religión católica.

Para el Día de Muertos se realizan distintas comidas y dulces especiales.

Los altares y las celebraciones del Día de Muertos incluyen distintas ofrendas para honrar a los difuntos de una manera alegre y festiva

La Ciudad de Tzintzuntzan, Michoacán, es famosa por su fiesta del Día de Muertos.

Durante el Día de Muertos, las familias suelen visitar los cementerios donde están enterrados sus seres queridos. Llevan flores y velas para decorar las tumbas y pasan tiempo junto a ellas, recordando y honrando a los difuntos.

La calavera literaria es un tipo de obra poética rimada, de origen popular y tradicional, que se compone en la víspera del Día de Muertos. Se trata de una forma de poesía humorística, que se usa para burlarse amigablemente de personas vivas o figuras públicas, retratándolas como si estuvieran muertas.

T.A.F.